马丁的电影总是套着类型片的壳，利用黑帮、谋杀、精神分裂、监禁等元素吸引眼球，但其实，他的作品始终在勾勒深层、难解的时代魅影。比如其成名作《出租车司机》（1976），如果看得浅，可能难以理解它为何能斩获金棕榈。但若投入男主角特拉维斯的人生，便可体悟，纽约街头的肮脏与混乱，映射的是他当下和未来的情感虚无。而他对亲密关系的懵懂与急切，时隔47年，依旧能以相同的寂寞频率，击中如今的时代。

无论是“你不能只吃你尝过的味道，有时候也该换换口味”，还是“我们从来都不是错误的开始”都彰显了当下年轻人敢于大胆表达爱意，努力为自己争取幸福的态度。就像网友在社交媒体留言所说：“不要因为受过伤就害怕输，做真实坦荡的自己，大大方方表达自己的喜欢，就算没有结果，也不会有遗憾了。”年轻人的爱或许就该这样，永远热烈真诚，永远炙热坦荡。

他在发表获奖感言时说到：“我本来很平静，这一刻突然想哭，这三年在疫情之中，我们电影圈很静，动作电影更静，我没事干只好去买菜，吃完午饭下午再去买菜做晚饭。我有时候觉得我和电影没关系。听说亚洲电影大奖要颁这个奖给我，我很意外也很高兴。

电影《碟中谍》系列之所以能够横跨时代依旧受人喜爱，究其背后的原因除了强大震撼的实拍特技外，还有隐藏其中精益求精的匠人精神与尊重共事者的价值内核。正如在今日特辑中所展现的——为了能够即时拍摄并展现阿汤哥空中速降的画面与状态，剧组专业人员身挂两个摄影机，在万向节系统的助力下随他一同跃起，实现空中近距离拍摄的可能。正是如此强大且高效的幕后团队，才得以保证电影《碟中谍》系列一以贯之的高品质与极具触动的临场感！

面对观众对于选题的好奇，导演麦兆辉分享自己十分珍视能够将检察官办案融入剧情创作的机会，希望自己有“敢”而发的影片，能够给观众留下有悬念有轻松的观影体验。现场一名法学专业学生走心分享到自己的观后感：“影片里的检察官就是我的目标，我们坚定追求的从来都不是舆论、舆情追求的对与正义，我们追求的就是12个字——以事实为依据，以法律为准绳。”

胡歌分享女儿百天